《墨水心》，一部同名畅销小说改编的魔幻电影，曾连续盘据排行榜第一横扫欧美（主要是欧洲，作者德国人），许多媒体和读者都将其视为青少年文学的新经典，如今千呼万唤终于搬上大屏幕了，却早早被华纳打入冷宫。
    为什么，还是因为《黄金罗盘》。
    这世上有很多事都是互相影响的，华纳力推《哈利波特》系列时，也没想过这个系列会这么赚钱，但尝到甜头后，华纳也确实是最钟意此类青少年魔幻题材的制片厂——很多公司都拍过，但只有华纳拍得最多，投入最大。
    《墨水心》07年中旬开机，选角的时候还热闹了一段时间，结果拍到一半，遇上《黄金罗盘》票房扑街，华纳在仔细寻找问题之后，除了方向不对，也发现因为近几年的热钱涌入魔幻市场，搞得观众确实审美疲劳，翻来覆去就全无新意，还要随时拎出来跟《魔戒》比较......
    所以严格来说，华纳自己也兴起了不太妙的预感，知道《墨水心》很难有搞头了，但问题是箭在弦上，不得不发。
    等华纳明白天变了的时候，《墨水心》都拍了一大半了，硬着头皮也得上，不然投资全打水漂。
    当然，事情如果这么简单，顶多华纳吃个闷亏，可结合透露出来的一些争斗来看，这之中，是有一批人提议压后拍摄。
    什么意思呢。
    先散了，等观众歇息一下，再挑个时间制作《墨水心》，说白了就是更改发行计划，延期出品，只不过可能时间久了点，两三年都是常事。
    结果主创不干了，跳出来呛呛，嘴里大吼，“凭什么？这不欺负老实人吗？说好的怎么不作数了？钱能给到位？”
    华纳本就犹豫，这一闹，也有脾气了。
    嗬，咱们可都是站在水塘边上，前后无路，不跳吧，兴许还有转机，跳了，还得顶着《龙骑士》、《黄金罗盘》带来的不利观感，这个仗，拿啥打？
    视角放到剧组身上，人家也没错，谁不想舒舒服服的拿到成绩，非得去冒风险，但就这么拖着，谁也不乐意，尤其是电影还没输。
    搞不搞，给个准话，剧组不耐烦道。
    于是乎，《墨水心》就拿自己当作案例印证了好莱坞电影行业长考出臭棋的真理——从开机到后期制作的周期长达15个月，停停、拍拍、吵吵......
    要知道，该片的班底不算差，导演伊恩-索夫特雷是个英国人，1997年拍出《欲望之翼》，把海伦娜-邦汉-卡特送进奥斯卡影后决赛圈后，就一直受到好莱坞的抬举；
    男主布兰登-弗里泽，一个有牌无市的“大牌”（《木乃伊》系列续作无望，布兰登的处境就变得尴尬，因为他最拿得出手的就是这个，典型的一个系列吃到饱，只不过他接这个项目时，还不算惨，金身还在）；
    再加上保证演技的海伦-米伦、吉姆-布劳德本特，更有主演过《达-芬奇密码》和《怒海争锋》的保罗-贝塔尼，这位可是红极一时的英国新生代。
    可结果呢，百分之36的好评率就显得很触目惊心了，2655家院线的开画规模首日只收获722万，更是让人不忍直视。
    《电影沙龙》评价道：“原著小说中的人物都很有趣，个性都很饱满，但电影里演得都像个白痴——照理说，他们都是些很会演戏的演员，为什么凑到一起的效果会这么恶心？”
    《纽约邮报》认为：“《墨水心》的整个故事并不坏，但找不出一丝说它好的理由，导演唯一可以庆幸的是，‘墨水心’里没有明显的‘墨点’。”
    《纽约时报》则发问：“布兰登-弗里泽老演相同的角色，他想吐吗？”
    这样的成绩，即使在竞争不算激烈的春季档期，都只能排在第7，排在它身后的是上映了3周的《新娘大战》，斩获702万，第七的位置看着都不稳。
    更绝的是，由此华纳反而坚定了摆烂心态，连宣传经费都不批了，任由骂声满天飞，尽量减少损失。
    已经51岁的项目导演伊恩-索夫特雷在《墨水心》宣告失败的晚上喝的烂醉如泥，被朋友从酒吧拖出来的时候，又倒霉的遇上了狗仔，反复揭开伤疤——
    “光环褪去之后，你有什么感觉？”
    “你认为《墨水心》还能翻身吗？还是说亏损就是它的结局。”
    “你觉得这样的成绩，你满意吗？”
    可怜的伊恩酒劲未散，被问得怒火心中起，这恰恰是狗仔们最想看到的。
    这些人当然不是讨厌他，只是为了炒作话题，最好被气得动手，那就更妙了。
    而伊恩-索夫特雷本就心情不好，那句光环褪去，趋于平庸的说法更是气人。
    他喝了酒，喝得还很多，动手的力气没有，不过说脏话还是可以的，言谈里好死不死还扯上了华纳，说他们没有履行责任，缩减宣发规模，待遇不公云云，总之就是满肚子怨气。
    人生起起伏伏，但他肯定伏了，本来就背着《墨水心》失利的责任，讲话还没个分寸，几句牢骚影响了华纳的厂牌形象，谁还容得下他？
    再后来，他就回到英国，再难踏入好莱坞......
    “老板，我觉得《博物馆3》的拍摄计划可能要缓缓了。”
    萤火虫大楼的办公室里，利亚姆认真提议道。
    别看《博物馆2》票房不错，还拿了两连冠，但实际上已经显露出不少问题。
    首先，是观众新鲜感被消耗一大截，顶着第一部的人气都走得磕磕绊绊，看不出一点碾压之势；
    其次，系列续作容易缺乏卖点，审美疲劳；
    最后，口碑崩了，第三部更加不好拍，因为投资预算只会涨、很难降，现在还能盈利，未来就不好说了，别到时候票房总量下滑，主创薪资上扬又得保证大场面的情况下，支出与收获一对比，唉，亏损了，这可就直接影响到了版权价值。
    而且，开局不达预期，次周又滑落百分之45，也让利亚姆不看好《博物馆》的未来，只能学学其他制片厂的做法，冷藏，培养观众兴趣，等个几年再开发，负面形象少些，充分利用时间缓愈的特性。
    等他提议完，却发现自家老板正聚精会神的拿着一份文件研究。
    仔细瞧瞧，好像是各州政府出台的电影退税政策。
    有时候，利亚姆还真佩服莱曼的心性，做事有个做事的样子，都这么有钱了，还这么努力也不浪。
    “老板，你这是？”
    “我发现现在到国内的一些地方取景，优惠力度高了不少，这算是鼓励剧组别外流吗。”
    近日，各州对影视行业的态度真的很奇妙，以前经济好的时候，几乎不感冒，剧组爱去哪取景去哪取景，现在却是有些主动示好的意思，出台的退税政策颇有诱惑。