罗伯特-艾格有些头疼。
    因为分作两派的高管们已经吵成一团了。
    力挺一方的认为《黄金罗盘》的失败纯粹新线高层制定的拍摄思路有问题，市场定位也很尴尬，儿童史诗尼玛整笑话呢，低幼、成熟两开花？
    而且他们没选好导演，不拉拢彼得-杰克逊，让一位拍摄青春性喜剧的导演接手这样的预算制作本就有欠考虑（克里斯-韦兹的成名作是《美国派》系列）。
    而《纳尼亚王国》的目标可是一直很清晰，那便是家庭合欢剧（父母带着小孩的组团观影一直是迪斯尼最会的手段，不可避免的制作低幼是为了让那些小朋友也能看懂电影在讲什么），所以不可能存在失利风险，最多也就是票房不够亮眼，但能收回成本就行。迪斯尼本就不靠票房盈利。
    但反对的一方认为，不管怎样，观众对魔幻题材的观影疲劳是有目共睹的，《黄金罗盘》是没拍好，定位错误，但绝没有烂到根子里，才拿到这么点票房是市场反应过激的结果。
    嗯，《黄金罗盘》快下画了，全美累计不到7000万，对比1.8亿的预算确实过于惨淡了——这部电影确实没那么不堪，不看故事看特效，还有精致的画面撑着呢，就是因为魔幻类型太多，过于优秀的指环王立在那，才引起了市场抵制。
    两方谁也说服不了谁，一旦吵得凶了，就是敢不敢承担责任云云。
    要知道，迪斯尼同样派系林立，股东们也不省事，一个两个的都爱往里插人，谁敢拿地位作保，就笃定《纳尼亚王国》绝不会失败？
    罗伯特-艾格沉默着，只是视线不断扫过众人。
    渐渐的，会议室又安静下来。
    一群人全看向罗伯特，等这位执行官发话。
    这位在迪斯尼内部还是很有声望的，尤其是上任后第一件事，就是缓和乔布斯的关系，收购皮克斯，确立动画霸主地位。
    谁都不知道他是怎么说服那头倔牛的，要知道艾斯纳在位期间，三番两次跟乔布斯闹翻，就差真人pk，上演全武行。
    罗伯特旁观了整场的言论，再加上自己又对市场预测有一套，虽然也明白反方说得市场疲劳确实存在，但好像不拍，又很不甘心而且浪费时机。
    系列电影系列电影，源源不断有计划的推出才能价值最大化，过个4、5年整一部，前面的市场铺垫不就没热度了。
    再者，《纳尼亚传奇》原著小说一共有七本，分别是：《狮子、女巫和衣橱》、《凯斯宾王子》、《黎明行者号》、《银椅》、《能言马和孩子》、《魔法师的外甥》、《最后之战》，照这个速度拍，主角班底不得换个两三轮？
    那不就做不到《哈利波特》那样让主创跟随观众一起长大，成为童年符号的烙印。
    毕竟，《纳尼亚王国》的制作思路是学了哈利波特系列成功的经验，而且融合了迪斯尼一贯的家庭合欢风。
    罗伯特-艾格眯着眼，思考一会，心里下了判断。
    “立项吧，别耽搁档期。”
    ......
    会议散后，罗伯特转身就将助理招来，“帮我约一下安德鲁导演，在我办公室见面。”
    助理得了吩咐，点头就打电话去了。
    没过多久，正在家琢磨分镜的安德鲁-亚当森开车赶到。
    这位头发齐肩，留着胡须的人便是第一部的导演，第二部也没打算更换。
    虽然这货扮相比较不拘束，但他确实是个人才。
    而且，安德鲁-亚当森是个新西兰人，跟彼得-杰克逊也认识，年轻的时候跑来好莱坞混，很快就混出头了，战绩很华丽——
    他的导演生涯始于2001年的《怪物史莱克》，跟梦工厂动画合作，首部作品就获得奥斯卡最佳动画片奖。
    三年后，安德鲁在片中兼任导演和编剧的《怪物史莱克2》续写辉煌，将奥斯卡最佳动画片和最佳原创歌曲两项提名收入囊中。
    而安德鲁之所以离开梦工厂，加入迪斯尼怀抱，是因为梦工厂动画跟梦工厂分家了，杰弗瑞-卡森伯格又不涉足真人影视，正好迪斯尼给了他想要的真人项目，一线大作《纳尼亚传奇：狮子、女巫和魔衣橱》。
    严格来说，这货的动画事业依旧是跟梦工厂动画积极来往，而真人事业暂时与迪斯尼处得很舒服。
    办公室里。
    罗伯特-艾格与安德鲁-亚当森客气对坐。
    因为刚刚发生的事，罗伯特有些温和的问道：“不知，你对近日《黄金罗盘》的失利有什么想法，对续作的拍摄有什么想聊的？”
    安德鲁虽然一副艺术家打扮，但人还是不抽风的，条理很清晰，“动画片、奇幻电影的观众永远不仅仅是小孩。第一部已经打下了底子，第二部虽然还是在讲一群少年的故事，但是在往成熟过渡的，只要别强行渲染史诗风格，应该会受到市场认可。毕竟，影片的定位受众基数在那。”
    罗伯特微微将头一侧，觉得不抓牢迪斯尼的优势，也说不过去。毕竟迪斯尼的利润来源和庞大的周边市场都是靠取悦儿童，掏向家长钱包的。
    就算比第一部差点，项目盈利依旧不是难事。
    这么一想，罗伯特又多了几分信心，只要心理预期放低些，也不觉得多么难以接受。
    剩下的，就看剧组能不能顺利执行计划。
    这方面，有安德鲁做保障，也放心——这货虽然薪酬高，但人牛逼啊。
    从业7年，没拍出一部拉跨的，总票房累计已经超过了28亿，给出3000多万项目收益迪斯尼是能接受的。
    ......
    派拉蒙。
    大楼之内，职员来往之间，斯皮尔伯格正接过一个烂摊子。
    于此，他也不得不对着一旁安坐的乔治-卢卡斯打趣几句。
    这两位曾经多次竞争过年度票房冠军，但也不影响斯皮尔伯格和卢卡斯成为好友。
    毕竟，从上世纪8、90年代一路跨过来还保持精力创作，而且成绩有保障的老电影人不多了。
    不再烦忧梦工厂资金问题，其实也解放了斯皮尔伯格，至少他不用在为这样那样的琐事没有时间制作电影。
    这不，变形金刚过后，派拉蒙高层与卢卡斯影业又立项了一个当年的荧幕经典系列《夺宝奇兵》。
    在接到消息时，连主演哈里森-福特都自我打趣说，自己这个年纪已经是曾经那个角色的爹了，但他还是顶着65岁的高龄投身健身房，为一些动作特技养出肌肉。
    这个系列在拍完第三部其实在构思中已经结束了，但因为缺乏足够有潜质的项目，不得不拿出来卖一波情怀。
    人老了，就爱怀念过去吗，如果能在这其中赚到钞票，简直再好不过......你瞧，《新喜剧之王》不也拍了吗，为了那份对赌协议，欠一张电影票的套路在真的制作质量拉跨的败笔下，大大损耗了市场耐心和观众粉丝，不也扶不起来。
    情怀这东西，也得质量过得去啊。
    派拉蒙很懂这个理念，于是在卢卡斯几度推翻剧本后，拉上了斯皮尔伯格。
    而这位渐渐沉浸于制片，05年一部《慕尼黑惨案》真的成了市场惨案——叫好不叫座，也是需要一部卖座电影证明自己宝刀未老——斯皮尔伯格其实挺商人的，而且不服输不服老。
    不过操刀一部已经过去19年的系列电影，期间遇到的困难也是很多。
    比如怎么还原那时候的影像特色，保持一贯的熟悉味道；比如演员问题，毕竟都老了，聚不拢原有班底。
    但办法总比困难多，不是吗？这波情怀，是一定要刷的。
    不刷不是聪明人。