拉斯维加斯大道，凯撒宫酒店。
    《钢铁侠》剧组拍了一个半月后，众人越来越有默契，拍摄起来速度拉快。
    到了这日，已经是最后一个场景的戏份了。
    拍了几个室外全景，接着拍路人群戏，最后才移师到了凯撒宫这边拍名场景，托尼-斯塔克在发布会上承认的镜头。
    好莱坞的电影公司足有几千家，经常有剧组跑来赌城取景，堪称最频繁地点之一，所以民众见到有工作人员封锁酒店，一点没有惊讶，有些好说话的还愿意主动充任背景板。
    酒店经理就站在瑞恩旁边，好一顿夸，希望到时候电影上映，能多些曝光度，为了这事，他甚至请示老板连提供场地的费用都没谈，反而供应餐饭，可见用心。
    《钢铁侠》看起来没什么大明星，但有莱曼坐镇，就是最好的噱头。
    刚好拍这段又因为是星期3的中午，这个时间点很好控制周边现场，打好招呼就能让剧组有个方便。
    前前后后站位、化妆，忙活了大半个小时，拍摄现场的各种准备才算完毕。
    “《钢铁侠》第97场第1镜，a——”
    这个镜头很长，就是军方和托尼沟通好了发言稿，把一切责任推到军方，保护史式工业，避免技术被人注意，但托尼-斯塔克太骄傲，他的性子也让他不愿意躲藏，主动爆了个料，引起全场惊呼——i'm the iron man。
    唐尼当年就在表演上很有天赋，虽然是借助了人脉、经纪公司力推的缘故，提名奥斯卡影帝，但他本人绝对是有底子的。
    这个圈子就是这样，你得先证明自己，才有资源加身。
    再加上那几年的起伏，大大磨练了性子和心态，演技越发自然、成熟，一个眼神一个挑眉都有戏。
    拿到剧本后，除了增肌、必要的交际，剩下的时间都在琢磨角色，让他自己都觉得托尼-斯塔克跟他很像——一样的顺风顺水，自大，不缺女伴，一样的突然醒悟，感觉曾经的自己有很多方面想法可笑，并试着改变。
    而这种相通，让他真正掌控了这个角色的节奏，一出场，就是人们的焦点。
    凭借个人的塑造，让无数观众迷上这位性格张扬偏偏骨子里很保守的托尼-斯塔克。
    当然，《钢铁侠》上限摆在那，只是一部合格的商业电影，表演空间有限，即使如此，能够吸睛肯定更好。
    现在出现在镜头里的唐尼，听着上校的提醒，让他照着稿子念，停顿小会，唐尼反而把纸放在一边，展都没展开。
    他不觉得有什么不能说得。
    就像他并不觉得自己是超级英雄一样。
    经典台词通过扩音话筒传遍现场，背景板的群演按照事先排练过的，大声追问，喧闹不已。
    双机位的布控下，一边是托尼的表情一边是群众的表情，对比明显。
    这个镜头完成，莱曼立即宣布道：“戏份杀青。今晚凯文带队，各位就在凯撒酒店集合。好了，收拾一下现场吧。”
    剧组的人高兴着。
    唐尼却是走到莱曼旁边，“莱曼导演，谢谢你......”
    他说得很真心。
    如果没有《钢铁侠》这部戏，他现在最好的情况可能是在某部独立电影中出演配角。
    莱曼并不觉得有什么好感激的，如果他不行，莱曼一定不会找。
    就像他还在作死的那几年，莱曼从没有找过他，哪怕在演员名单上看见也是率先划掉。
    剧组收拾好拍摄器材，各自回房洗澡换身衣服准备今晚上走公账好好犒劳自己，只有莱曼一个人离开了拉斯维加斯。
    因为，《暮色》将要上映了。
    狮门很看重这个项目，莱曼也是。
    利润方面倒是其次，主要想看看影片怎么疯狂人心的。
    ......
    《尼斯湖怪：深水传说》是一部看起来模仿莱曼06年进了票房榜前五的作品《深水湖怪》。
    但投资方的心思和导演的心思可能不一致，莱曼那部是借水怪暗讽排污五大湖水污染问题，剧情上主要是表现水怪的出现给周围的民众带来了多大伤害，以及比较套路的平民英雄。
    这部呢，却是剑走偏锋，主打青少年市场，讲述一个小男孩偶然救了一只奇怪的水生物，剧情以两人陪伴成长为主，到了中段才引入冲突......
    嗯，只能说拍摄思路是好的，就是看起来有些枯燥，小朋友们都不爱看。
    因为导演杰-拉塞尔太有想法，披着商业的皮讲了一个比较童话、充满美妙幻想却带着一股浓浓日常风，莫名的忧郁。
    换句话说，主力人群7到13岁的观众看不太懂也理会不了，而经过社会捶打的成年人也不爱看这类风格，虽然他们能看懂故事想讲什么......
    莱曼挺欣赏导演杰-拉塞尔的，这是位少见的拥有日系风格的电影人，可能他去日本发展会更好，而不是讲究快节奏、模式化、市场精准的好莱坞。
    让他用一句话概况的话，电影路子是往潘神的迷宫靠的——用童话隐射现实，但拍得却是大雄和小恐龙，不过小水怪却是很喜欢吃土豆......是不是有那味了——剧场版大雄的恐龙。
    网上的评价也都以吐槽为主，但还是有人喜欢的，拍得好的电影都会有受众——
    “这个世界上最心酸的景象，是看见忧伤的孩子。
    小男孩安格斯深爱的父亲在二战时阵亡了，他因为怕水而被同龄人嘲笑，他一个人坐在海边，眼中充满忧伤。他的忧伤使我想起了《小鞋子》中无力赢取球鞋的阿里，《四百下》中在海边无助奔跑的安托万，《小岛惊魂》中等待父亲的小亡灵安和尼古拉斯，甚至《et》中父母离异的小艾里奥特。
    电影的魅力就在于此，它不是治愈心灵的良药，但有那么一刻，一刹那的情绪共鸣，足矣。
    安格斯忍受着童年的孤独，在海边静静的流浪，她的母亲嫁给了一个虚伪的军官，他的这位继父经常蛮横无理的打骂他，生活的苦痛下，有一天小水怪出现了。
    陪他嬉戏、陪他玩耍，难以割舍的友谊和过去。小男孩长大了，小水怪也因为体型受到排挤、恐惧，到头来，就像导演为这个可怜的小男孩专门编织了一个梦······”
    “电影的蓝色色调很舒服，整个片子也是沉浸在这样一种温情的气氛里，只不过故事发展不温不火，适合一个人在家看，而不是影院。”——挺中肯的。
    “前半段天真、美好，后半段有些俗套、刻意煽情。”
    首映之后，哥伦比亚的高层就能从观影群众的态度里预测影片的走向。
    虽然有一部分影评人以鼓励为主，但还是阻挡不了影片的败势。
    《尼斯湖怪：深水传奇》制作+宣发差不多花了1.2亿，结果首日才收获不到1000万......
    所幸这个项目，不是哥伦比亚投资的——他们也只能这么安慰自己了，就当宣发资源浪费了，赚不到收益。
    狮门会议室里，乔恩-费勒梅等人却是喜笑颜开。
    同档期看起来最大的竞争对手一触即倒，中看不中用。哈哈。
    众人都很可乐。
    他们其实还是怕《尼斯湖怪：深水传说》突然提档打乱《暮色》的发行计划。
    这一步的迈出，肯定得打响成绩，然后让那些海外发行商看菜下饭，拿出诚意合作——《暮色》不是同步发行，其他合作方肯定有顾虑，最好的办法是等到首周成绩落画，根据影片的市场表现投入多少成本......
    这世上，精明的人总是更多。
    不过狮门也没得挑剔的空间，虽说同步放映能更好的积累热度，有利于宣发、各地调控，但毕竟是第一次接触海外发行吗，互相都带着几分不相信。
    现在好了，狮门证明了自己......